No Line On The Horizon

In the seventeen years (and counting) that I have been a fan of U2 I have noticed that all U2 fans do not stand united with regards to the style of music they enjoy to hear from U2. Allow me to elaborate, U2 music can fall into two different categories (and these categories have subtext and layers), rock and roll is the first category and outlandish experimentation is the second category. It is then a safe assumption to claim that there are two different types of U2 fans the ones that prefer straight up rock and roll or the ones who are totally open to musical experimentation. Of course there are the fans that don't care one way or the other what type of music U2 makes as long as it is good. "No Line on the Horizon" is the twelfth album from these Irish boys and this collection of songs definitely falls into the category of musical experimentation. When I first listened to this album I felt mildly disappointed because it seems like there was no variations from one song to the next. Upon every listen afterwards I noticed that each song began to take life of its own. My pseudo-disappointment has now metamorphosis to a devotion of this album. I truly believe that this is the best work U2 has done in almost ten years and on it's way to becoming an all time classic. Their last two albums All That You Can't Leave Behind and How to Dismantle an Atomic Bomb I loved, but I wasn't "in love" with them. In other words there were some classic songs, but I felt like the collections of work/albums had no theme. "No Line on the Horizon" has this thematic quality about it touching love, devotion, spirituality, death, silliness and satire. This album really falls into the same realm of Achtung Baby , Zooropa and even Pop . Now realm doesn't translate to "sounding the same", rather it is a step into musical experimentation, which all the prior listed albums represent. NLOTH leaves me tranquilized and energized. As for the songs on NLOTH they fluctuate in sound. There is a rock and roll element to the music but there is also an "alternative-electronic" sound going on. Perhaps this is due to the production aid of Daniel Lanois and Brian Eno. Perhaps this is due to U2 wanting to shake things up. In addition, some of these tunes don't follow a typical song format, "Fez-Being Born" (amazing song) and "Cedars of Lebanon" are perfect paradigms of this. Another thing I like about this album is Larry and Adam are a force to be reckoned with on their performances. "Cedars of Lebanon" has a "Love is Blindness"/ "If You Wear that Velvet Dress" feel to it, dark, moody and haunting. This is one of my favorite songs on the album, very deep and moving and features a sample from "Against The Sky" off of The Pearl . As for the lead single "Get on your Boots", I don't know why the reception to this song was so poor. I think this is a fun song in the same vein as "Vertigo" and "The Fly". However GOYB isn't a good representation of NLOTH, because the album really is very deep and thematic where GOYB is a silly electro-rock song. The song on this album that really showcases The Edge is "Magnificent", great guitar. I have also read and heard lukewarm acclaim about NLOTH and I am not sure why. Do U2 fans really want this band to remake The Joshua Tree, Achtung Baby or War? The day U2 starts repeating themselves is probably going to be the day they quit. After their last two albums, it was time for a change. If the band isn't challenged then what is the point of making music? U2 is much bigger a band that just pumps out radio hits. NLOTH took five years to make and I feel the wait was well worth it. In conclusion, I want to make a reference about how Bono described the 1997 album "Pop" (I can't believe many fans hated this album). He said that the album starts at a party and ends at a funeral. This statement was made with regards to the album starting very jovial and ending very morose. So I would describe NLOTH as starting at dawn at a beach and ending at dusk in a graveyard.

Since "Zooropa" I have waited for U2 to produce something like this. Although it's not quite at the level of their golden period ("Unforgettable Fire" through "Zooropa"), I'm giving it 5 stars because of the improvement it shows over the last 3 albums, each of which had one outstanding track ("Discoteque", "Elevation", "Vertigo"), and because of the degree of risk involved by favoring experimentation over safe, mainstream ballads. Even the album's title hints at what is coming, indicating boundlessness and openness. A good omen. To be sure, echoes of the past are present, and there are "borrowed" elements, but they are used to create, not to repeat. In general, the music is much more inventive and varied than that of the previous 2 albums. (Although "POP" was highly experimental, I don't consider it a real success.) There are lots of striking chord shifts and more minor key tracks or sections of tracks. Minor key is important to me because life is not always played out in bright, happy major keys. Many of the tracks combine the trademark U2 ringing guitar with other guitar sounds, especially standard classic rock and some 60's psychedelic. Most of the songs are concerned with love, sex and relationships, but "Unknown Caller" and "FEZ-Being Born" have lyrics that are Impressionist. Bono's voice, somewhat ragged as on the previous 2 albums, also manages to sound rejuvenated and joyous, younger in spirit if not in fact. The harmonies and backing vocals are the best I have heard from a rock band in quite a while. Now for some particulars. The title song is a loud, driving high-energy track, perfect U2 opener. "Magnificent" is classic inspirational U2, a track that really is magnificent. "Moment of Surrender" is a strong ballad which has layered, chantlike vocals resembling those on "Lemon" from "Zooropa", as do "Unknown Caller" and "FEZ". Those latter 2 tracks are also similar in that their opening lines remind me of the "Unforgettable Fire" sound - light and fragile guitar on one, dreamy and atmospheric synths on the other. "I'll Go Crazy If I Don't Go Crazy Tonight" is upbeat and rather tame, but it does have a great lyric: "The right to be ridiculous is something I hold dear." I totally agree. "Get On Your Boots" has buzz-saw rock sounds combined with the talking vocal style of Dylan's "Subterranean Homesick Blues". "Stand Up Comedy" is an anthem with a good, basic guitar riff and, do I hear a little Franz Ferdinand influence in there? "White As Snow" is a folky song, a very poetic remembrance of bygone wintertime days. The classic rock sound and vocal style of "Breathe" make me think of REM's "Monster" period. And "Cedars of Lebanon" wraps it up with a sobering, conversational vocal: "Choose your enemies carefully 'cos they will define you...gonna last with you longer than your friends." Words to live by. My summarized opinion is that this is a fresh, modern well-produced album. It probably could be a little better, but it sure could be a lot worse, as we know from past years. I salute the band for this multi-hued creation.

Interesting

アルバムの出来について今更言う事は無いですが、発売当時はフイルム付きの限定版があり、 迷った挙句、通常のＣＤ版を購入。しかし、アルバムの出来にフィルム版も見たくなり、アマゾンでは 確かもう取り扱いが無く、中古で売っている販売店を見つけて購入。フィルム版はロードムービー風に なっており、少し古い雰囲気のモノラル映像も取り入れたところと、フィルム版のみの曲も１曲収録されていたところが尚、良かった。

Das Warten hat sich gelohnt. Schon wenn die Box in das Haus kommt, ist man begeistert. Das Artwork, die Bilder von Anton Corbijn - alles stimmig und durchdacht. Das Buch beinhaltet Interviews mit den Bandmitgliedern, Bono erklärt die Songs. Man hat noch keinen Ton gehört und ist schon begeistert. So macht CD-kaufen Spaß. Was ist dagegen ein download? Zum Hören der CD sollte man sich Zeit nehmen. Sie erschließt sich dem Hörer nicht sofort. Gut so! Es gibt viel zu entdecken. Die durchweg guten Lyrics, die unglaublich gut produzierte Musik. Was für ein Sound und Hörgenuss! Im Einzelnen: No Line on the horizon: Der Moment in Irland, wenn die See und der Himmel dieselbe Farbe haben. And the Line on the horzion disappears. Wer schon mal dort war, weiß, was Bono meint. Und ein musikalischer Kracher gleich zu Beginn. Magnificent: Ein Liebeslied. Zwei, die zusammen halten und versuchen, ihr Leben lang Gott zu verehren. Moment of surrender / Unknown Caller: Die Titel gehören zusammen, bilden quasi eine Fortsetzungsstory. Es geht um Kriegsveteranen, die mit dem Erlebten nicht klar kommen. Etwas anderer Sound mit keyboard, Cello, french horne. IŽlll go crazy..... Der Text des Songs ist politisch. Bono wünscht sich (manchmal) Randale und meint, dass jede Generation die Chance hat, die Welt zu verändern. Get on your boots: Es geht um die 1. Liebe im Leben. Und um die Tatsache, dass Glück und Horror dicht beieinander liegen. Während der Ferien in Frankreich, als die Band mit der Familie unbeschwerte Tage in ihren Ferienhäusern verbrachte, waren nachts die Flieger und Bomber auf dem Weg in den Golf zu hören. Fez- Being born: Aus der Marokko-Session. Musikalisch klasse gemacht mit musikalischen Einblendungen von Get on your boots". Stand up comedy: Schwere Gitarrenriffs prägen das Bild und erinnern an Led ZeppelinŽs Immegrant Song. Hier hat sich die Zusammenarbeit von The Edge mit Jimmy Page für den Film It might get loud" ausgewirkt! White as snow: Where I come from, there were no hills at all. Noch ein Lied, dessen Text mir nicht ganz klar ist. Vielleicht geht es um Irland, eine Reise zurück zur Kindheit? Ein ruhiger Song, in dem Vergebung eine große Rolle spielt. Breath: Die musikalisch vielleicht schwerste Nummer. Die muss man mehrmals hören. Es gibt viel zu entdecken. Wirkt beim ersten Hören verwirrend. Cedars of Lebanon: Die Geschichte eines Kriegsberichterstatters. Ein gelungenes musikalisches Ende. Zur DVD: Verantwortlich für die 54-minütige Geschichte sind Anton Corbijn und Bono. Der Film lässt den Zuschauer teilhaben an einer Fahrt durch das nächtliche Paris zu Unknown caller". Straßen und Häuser rauschen vorbei. Mit was fahren wir? Erst später sieht man das Polizeimotorrad und den Cop. Restart and reboot yourself" - den Ratschlag nimmt der Polizist wörtlich. Er tritt seine Maschine um, übergießt sie mit Benzin. Zu Breath" passiert das Ganze. Er zündet sich eine Zigarette an, die er nach ein paar Zügen auf die Maschine wirft. Neue Klänge unterlegen die Weiterfahrt auf einem zivilen Motorrad nach Spanien. Der Film wird jetzt farbig und man lauscht. Winter" heißt der schöne, eingängige Song. Warum ist er nicht auf der CD? Unser Filmheld macht auf dem Motorrad eine Pause. Am Himmel zeichnen Wolken geheimnisvolle Zeichen. Man glaubt, die Umrisse von Brasilien zu erkennen. White as snow" erklingt. Zum Titelsong geht die Fahrt weiter. Bei Fez - Being born" entschließt sich unser biker zu einem Stop in einem Schnellrestaurant. Eine Bedienung steht nägelkauend und gelangweilt am Tresen. Ein Gespräch zwischen den beiden findet offenbar nicht statt. Zu Magnificent" hat die Bedienung die Idee, den Fernseher anzustellen. Und, wie ein Wunder, U2 performen. Das Bild ist schlecht und verzerrt, das gehört offenbar zur Inszenierung. Zwischen den beiden entsteht ein längerer Blickkontakt. Stand up Comedy". Die Fahrt geht weiter und endet 7km vor Cadiz. Zu Get on your boots" besucht der biker eine Bar, oder eher ein Stripteaselokal. Es gibt eine Tänzerin und einen Barkeeper, die Bar ist sonst leer. Aber auch das ist offensichtlich nicht das, was er sucht. Er zahlt sein Getränk mit seinem Motorradschlüssel. Offensichtlich weiß er, dass er das Bike nicht mehr braucht. Er setzt seine Reise zu Fuß fort. Moment of surrender" erklingt, er erreicht den Strand und schläft ein. Cedar of Lebanon" ist der letzte Song auf der DVD. Unser Held erwacht am Strand, der Film wird wieder schwarz-weiß. Er packt sein Sachen, findet ein kleines Boot und rudert aufŽs Meer. Ende offen. Man kann sich lange mit Musik und Lyrics, Interviews, DVD und Fotos beschäftigen. Und es wird nie langweilig!

De LP hoef is beschadigd, was ook niet gesealed en de LPs zaten vol met stof. In de advertentie stond dat het zou gaan om een nieuw exemplaar. Ik vraag me dat af.

Bonne musique et en bon état.